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Verschwinden des Invader-Mosaiks vom Leuchtturm von Barre in Anglet

Aktualisiert: 11. Feb.

Es ist ein Verschwinden, das nicht unbemerkt geblieben ist. Eines der ikonischsten Werke des französischen Street-Art-Künstlers Invader, das seit über sechs Monaten auf dem Leuchtturm der Barre-Mole in Anglet (Pyrénées-Atlantiques) installiert war, wurde im Laufe des Monats Juli entfernt. Regelmäßige Passanten, die es gewohnt waren, diese kleinen pixeligen Aliens – typisch für den Künstler – zu entdecken, waren überrascht, den Ort nun leer vorzufinden, lediglich mit Spuren von Klebstoff und Zement. Ein Verschwinden, das sowohl von Anwohnern als auch von Liebhabern urbaner Kunst bedauert wird.


Das Mosaik des Street-Art-Künstlers Invader, das am Leuchtturm von Barre im Baskenland angebracht wurde.
Das Mosaik des Street-Art-Künstlers Invader, das am Leuchtturm von Barre im Baskenland angebracht wurde.

Ein ikonisches Kunstwerk der baskischen Küste


Auf dem rohen Beton des Leuchtturms installiert, zeigte das Werk eine der berühmten Figuren, die vom Videospiel Space Invaders inspiriert sind und aus farbenfrohen Mosaiksteinen bestehen. Seit seiner Installation ist es Teil der Landschaft von Anglet geworden — von Surfern entdeckt, von Touristen fotografiert und von Fans der „Invader-Jagd“ katalogisiert, einer internationalen urbanen Schnitzeljagd, die manche dazu bringt, um die Welt zu reisen, um die Werke des anonymen Künstlers zu finden. Am Ende der Mole positioniert, am Eingang des Flusses Adour, nahm das Mosaik einen zugleich symbolischen und diskreten Ort ein: einen Übergang zwischen Land und Meer, in einem Gebiet, in dem zeitgenössische Kunst mitunter an unerwarteten Orten erscheint. Es war eines der ikonischen Werke der Invasion im Baskenland, geschaffen im November 2024, die rund sechzig Arbeiten umfasst, hauptsächlich in Biarritz und Bayonne.



Mosaik des Street-Art-Künstlers Invader vom Leuchtturm Barre entfernt
Mosaik des Street-Art-Künstlers Invader vom Leuchtturm Barre entfernt

Diebstahl oder Vandalismus?


Bis heute sind die genauen Umstände des Verschwindens unklar. Handelte es sich um einen organisierten Diebstahl oder lediglich um einen Akt des Vandalismus? Die lokalen Behörden haben bislang keine offizielle Stellungnahme abgegeben. Einige vermuten eine sorgfältige Demontage, die auf einen Weiterverkauf hindeutet — bestimmte Werke von Invader können auf dem illegalen Markt für urbane Kunst mehrere tausend Euro erzielen. Aufgrund der zunehmenden Zahl von Fälschungen sind diese Arbeiten jedoch inzwischen sehr schwer weiterzuverkaufen.


Andere gehen von einem sinnlosen Akt des Vandalismus aus, möglicherweise im Zusammenhang mit der in den letzten Jahren gestiegenen Bekanntheit des Ortes.

Anwohner berichten, in letzter Zeit Personen rund um den Leuchtturm außerhalb der üblichen Tidezeiten bei Arbeiten gesehen zu haben, können deren Beteiligung jedoch nicht bestätigen.


Die Kettenreaktion unter Street-Art-Enthusiasten


Dieses Verschwinden betrifft nicht nur Anglet. Auf nationaler und internationaler Ebene sind Street-Art-Liebhaber mit solchen Verlusten vertraut. Die Werke von Invader sind aufgrund ihrer Sichtbarkeit und Popularität häufig Ziel skrupelloser Sammler oder Vandalen. Mehrere Arbeiten wurden bereits in Paris, London, Los Angeles und Tokio gestohlen oder zerstört.

Doch jedes Verschwinden ist ein Ereignis für sich. Fangemeinschaften dokumentieren, kartieren und restaurieren mitunter sogar einzelne Werke.



In der App FlashInvaders, mit der Nutzer die Werke des Künstlers lokalisieren und ihre Fotos virtuell sammeln können, gehörte das Werk in Anglet zu den beliebtesten im Südwesten. Seit seinem Verschwinden ist es nun als „inaktiv“ markiert — ein Status, der Mosaiken vorbehalten ist, die nicht mehr existieren.


Eine Gemeinde zwischen Bewunderung und Zurückhaltung


Auf inoffizielle Nachfrage äußerte das Rathaus von Anglet sein „Bedauern über den Verlust eines inoffiziellen, aber sehr geschätzten Kulturgutelements“. Die Ambivalenz bleibt bestehen: Wie in vielen Gemeinden werden Street-Art-Werke oft ohne Genehmigung installiert, jedoch nach und nach akzeptiert und manchmal sogar touristisch genutzt. Invader bildet dabei keine Ausnahme. Er agiert außerhalb des rechtlichen Rahmens, dennoch werden seine Werke von den Städten, die sie beherbergen, nur selten entfernt.


Ob Anglet eine symbolische Aktion in Betracht ziehen wird — etwa die Einladung zu einer erneuten „Invasion“ — oder ob die Leerstelle des verschwundenen Werks hervorgehoben wird, ähnlich wie es einige Städte tun, die Abwesenheit in einen Akt des Gedenkens verwandeln, bleibt abzuwarten.


Auch andere Werke des Künstlers haben in den letzten Wochen Schaden genommen. Der Oktopus am Strand von Port Vieux in Biarritz ist ebenfalls verschwunden (BAB_41). Gleiches gilt für das Space am Sonnenschirm (BAB_07) am Fuße des Hôtel du Palais.


Street Art: Zwischen Beständigkeit und Verschwinden


Das Verschwinden des Invader-Mosaiks in Anglet macht die Verletzlichkeit urbaner Kunst deutlich. Zwar ist die Straße ein Museum unter freiem Himmel, zugleich jedoch ein ephemerer Ausstellungsraum. Die Werke existieren ungeschützt — dem Wetter, den Blicken der Öffentlichkeit, Repression oder Begehrlichkeiten ausgesetzt.


Doch gerade diese Fragilität verleiht der Street Art ihre Kraft: Jedes Werk ist ein Moment, eine Begegnung, eine geteilte Erfahrung zwischen einem Ort und einem Blick. Und wenn es verschwindet, hinterlässt es mehr als nur eine Leerstelle — eine Spur in den Köpfen der Menschen und manchmal die Hoffnung auf ein Wiedererscheinen.


Wer ist Invader?


Invader, 1969 in Paris geboren, ist einer der international bekanntesten Urban Artists. Seine wahre Identität ist der breiten Öffentlichkeit unbekannt. Als Absolvent der École des Beaux-Arts begann er Ende der 1990er-Jahre seine künstlerische Laufbahn, indem er von der 8-Bit-Grafik klassischer Arcade-Videospiele — insbesondere Space Invaders — inspirierte Mosaike im öffentlichen Raum der französischen Hauptstadt installierte.


Sein künstlerisches Projekt mit dem Titel Space Invaders basiert auf der Idee, Städte durch die heimliche Installation seiner Werke zu „invasieren“. Bis heute hat Invader mehr als 4.000 Mosaike in über 80 Städten weltweit angebracht — von Paris über Bangkok, Rom, Miami, Kapstadt, Tokio bis São Paulo.


Jedes Werk wird vom Künstler sorgfältig kartiert und dokumentiert. Zudem veröffentlicht er Bücher, Karten, Videos sowie eine mobile App (FlashInvaders), mit der Fans die Mosaike fotografisch „fangen“ können — ähnlich wie in einem Videospiel. Darüber hinaus hat er außergewöhnliche Projekte realisiert, etwa das Starten eines „Invaders“ in die Stratosphäre oder die Installation eines Unterwasserwerks vor der Küste von Cancún.


Trotz seiner Anonymität hat sich Invader als zentrale Figur der zeitgenössischen Street Art etabliert, geschätzt für seine Kühnheit, Konsequenz und ästhetische Geschlossenheit. Sein Werk hinterfragt den Platz der Kunst im öffentlichen Raum, das Sammeln sowie die Spannung zwischen illegaler Kunst und institutioneller Anerkennung — mehrere seiner Arbeiten wurden sogar von Museen für moderne Kunst erworben, darunter das MAMCO in Genf oder das MOCA in Los Angeles.


Ab dem Jahr 2000: Die Invasion Kits


Ab etwa dem Jahr 2000 begann Invader, sogenannte „Invasion Kits“ (oder „Invader-Kits“) über seine Website zu verkaufen. Dabei handelt es sich um gebrauchsfertige Mosaike, die aus rund hundert Fliesen vorgefertigt und in antistatischen Schutzhüllen versiegelt sind, um sie dort anzubringen, wo man möchte. Die ursprüngliche Idee bestand darin, jedem die Möglichkeit zu geben, an der Invasion teilzunehmen — sodass jeder einen Invader in seiner Wohnung, auf seiner Straße oder an seinem Gebäude haben konnte. Auf den Kits steht sogar „Good invasion“.


Da diese Kits jedoch nur in begrenzter Stückzahl verkauft wurden, jeweils mit einer eindeutigen Nummer authentifiziert und teilweise vom Künstler signiert, sind sie zu begehrten Sammlerobjekten geworden, deren Wert insbesondere in den letzten vier bis fünf Jahren stark gestiegen ist. Nur sehr wenige wurden tatsächlich im öffentlichen Raum angebracht; die meisten befinden sich in privaten Sammlungen.


Bis heute gibt es 18 Invasion Kits: Albinos, Blue Octopus, Hollywoodee, Rubik Space, Atari, Runner, Union Space, Third Eye, Hypnotic Vienna, Paris, Blue, Home, Made In Japan, 3D Vision, Glow In The Dark, Flash, MSF, Los Angeles.


Diese Werke — die Invader Invasion Kits — werden bei Class Art Biarritz angeboten. Die aktuell zum Verkauf stehenden Invader-Kits finden Sie dort.


Und nun?


In Anglet löst die vom Mosaik hinterlassene Leerstelle eine leise, aber reale Debatte aus: Soll das Werk restauriert werden? Sollte der Künstler kontaktiert werden? Müssen die anderen Spuren urbaner Kunst in der Region besser geschützt werden? Das Verschwinden schärft zugleich das Bewusstsein für den Reichtum eines inoffiziellen urbanen Erbes — einer Kunst, die keiner Institution gehört, aber unsere sensible Beziehung zu Orten nachhaltig prägt.



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